Южный Урал — настоящая сокровищница живых традиций и уникальных ремесел, созданных представителями более 150 национальностей. Эти культурные «самоцветы» повсюду, нужно лишь уметь их видеть. Фестиваль «Урал Мастеровой» стал одним из главных мест, где можно прикоснуться к этому богатству, собрав под своей эгидой множество талантливых мастеров региона.

Раз в два года фестиваль «Урал Мастеровой» становится эпицентром ремесленной жизни региона. В этот раз более 60 мастеров со всего Урала собрались, чтобы не просто показать свое искусство, но и посоревноваться в 11 номинациях: от традиционной резьбы по дереву и росписи по металлу до изящного кружевоплетения и древнего гончарства.

Ручное ткачество, плетение из лозы, художественная обработка бересты, вышивка, лоскутное шитье, создание текстильных кукол — каждая номинация представляет собой отдельную грань богатого культурного наследия.

«Это конкурс традиционных ремесел. Главное испытание — за шесть часов создать готовое изделие на заданную тему», — поясняет Елена Артюшкина, заведующая отделом народных промыслов и ремесел Центра народного творчества.

В этом году перед мастерами поставили глубокую и многогранную задачу — раскрыть тему «К истокам».

«Эта тема очень созвучна Году нематериального культурного наследия. Мы долго совещались с экспертной комиссией, искали что-то не банальное, емкое, связанное с традицией. „К истокам“ — это и про истоки ремесла, и про корни семьи, про начало чего-то важного. Через свою работу мастер рассказывает нам, чем он живет, чем дышит. Экспертной комиссии предстоит непростая задача — выбрать лучшие работы, ведь каждая будет уникальным откровением», — рассказала Елена Артюшкина.

Среди многообразия ремесел особое место занимает работа с берестой. На первый взгляд может показаться, что этот материал прост, почти как бумага.

«Нет, ну не как бумага, конечно. Но из природных материалов береста, пожалуй, одна из самых податливых. Мягкая, гибкая, иногда даже тянется, как резина. Применений — масса!», — улыбается один из мастеров, склонившись над заготовкой.

Как же он трактует тему «К истокам»?

«Для меня это, прежде всего, возвращение к традиционным техникам обработки бересты. Поэтому я создаю классическое изделие без современных „помощников“ — никакого клея, только сшивание нитью и сборка „в замок“, как делали наши предки», — делится мастер.

В его руках тонкие слои бересты превращаются в замысловатый узор, оживая и рассказывая свою историю.

Андрей Лиходед, участник в номинации «Резьба по дереву», видит тему «К истокам» философски:

«Тема бесконечная. Год нематериальных ценностей. Если коротко: будут корни — будет дерево. Будут традиции — будет и нация. Будем жить», — поделился мастер.

Сегодня Андрей работает над созданием рубеля — старинного предмета быта, который когда-то заменял русским женщинам утюг.

«Вот заготовка. Раньше на круглую скалку наматывали белье и этим рубелем раскатывали, разглаживали складки. Можно сказать, народный утюг», — показывает он гладкий деревянный брусок.

За шесть часов мастеру предстоит не просто вырезать форму, но и украсить рубель традиционной геометрической резьбой, вдохнув жизнь в забытый предмет и напомнив об истоках повседневного быта.

Рядом другой мастер сосредоточенно работает за гончарным кругом, из бесформенного комка глины рождая традиционную посуду — для него «истоки» воплощаются в формах, проверенных веками.

В соседнем ряду иглы мастериц лоскутного шитья создают яркие панно, сплетая воедино не только кусочки ткани, но и отголоски старинных узоров и техник.

Даже старинные игры ожили на фестивале. Иван Верзаков увлеченно рассказывал и показывал «бирюльки» — игру, требующую терпения и ловкости, незаслуженно связанную с выражением «играть в бирюльки», означающим безделье.

«А если так вот разобраться, игра в бирюльки — очень интересная и развивающая игра», — подчеркивает мастер.

Свои «истоки» участники видят и в росписи, и в легендах. Мастерица нижнетагильской росписи представила работы с изображением рябины — символа любви и предсказаний, выполненные в традиционной технике махового письма с двойным мазком. Другой участник связал тему истоков с башкирским поверьем об Уральском хребте, рожденном из пояса великана, и самоцветах — его «родственниках».

Фестиваль предложил гостям не только наблюдать, но и участвовать. Желающие могли попробовать себя в ткачестве на настоящем станке под руководством опытного мастера, освоив азы полотняного переплетения и создав свой первый «штрих» на традиционном половичке.

Фестиваль «Урал Мастеровой» — это не просто соревнование. Это живой диалог времен, возможность прикоснуться к корням, увидеть, как в руках современных мастеров оживают древние ремесла.

Каждый участник, каждый экспонат — это и есть тот самый уральский самоцвет, уникальный, многогранный, хранящий тепло человеческих рук и мудрость поколений. И эти сокровища всегда рядом — нужно только открыть глаза и сердце, чтобы их увидеть.