На Южном Урале, в степной зоне у древнего городища Аркаим, уже в семнадцатый раз прошел областной фольклорно-этнографический фестиваль евразийских народов. В этом году его посвятили духовной культуре, духовным стихам и песням народов региона. Фестиваль собрал более пяти тысяч зрителей и несколько десятков творческих коллективов, которые не просто выступают на сцене, а восстанавливают аутентичные обряды, диалекты, игры и костюмы. Мы погрузились в атмосферу этого события, чтобы понять, зачем современные молодые люди едут в степь, чтобы петь «бабушкины» песни до рассвета, и почему фольклор становится инструментом национальной самоидентификации.

Здесь песни поют на местных диалектах, танцуют так, как плясали в крестьянских избах, а барабанные ритмы звучат не хуже африканских джембе, напоминая, что ритм — это язык, понятный без перевода.

Одна из главных фишек фестиваля — бережное отношение к диалектам. В Челябинской области, исторически ставшей перекрестком переселенческих путей, песни одного района могут кардинально отличаться от соседних.

«Мы стараемся это сохранить и показать разнообразие и красоту мелодии, диалекта. За последние поколения мы привыкли к эстрадным песням. Люди очень удивляются, услышав наши песни: они не понимают, о чем это, не узнают, что это наша народная песня», — отметил участник ансамбля «Оберег» Павел Аминов.

За диалектом стоит целая система мировосприятия, которая исчезает вместе с последними носителями. Именно поэтому участники фестиваля ездят в экспедиции, записывают голоса старейшин и расшифровывают ноты, чтобы затем научить «простых», без музыкального образования, ребят петь так, как это делали их прабабушки.

В эпоху цифрового шума и клипового мышления аутентичное пение звучит вызовом. На Аркаиме это хорошо понимают.

«Попса — это тоже музыка, но мы берем песни бабушек. Те, что запомнили, что еще помнят благодаря экспедициям. Даже те же старые песни могут усовершенствовать, но мы все-таки берем из прошлого. Фольклор — это школа. Это сложно, но очень интересно», — прокомментировала участница фольклорного коллектива «Горлица» Анастасия Лисова.

Здесь нет сцены как таковой. Есть главная площадка, где коллективы соревнуются в хореографии и вокале, но основное действие происходит уже после официальной программы. Фольклористы поют буквально до рассвета. По словам постоянных гостей, ночные песнопения в степи под открытым небом создают эффект полного погружения во временной континуум, где прошлое становится настоящим.

Отдельное направление фестиваля — народные игры. Их изучением занимаются энтузиасты, которые ездят по деревням не только за песнями, но и за описанием традиционных забав. Интересно, что многие игры у разных, казалось бы, изолированных народов оказываются поразительно похожими.

«Казалось бы, русская игра, а нет — ее у якутов взяли», — говорит автор проекта «Фолк Гуляки» Иван Усов.

«Или взять барабаны — древнейший инструмент, который относится к далекому прошлому. У каждого из нас встроен свой внутренний барабан, мы живем в ритме», — отметила автор проекта «Этноджем в Челябинске» Татьяна Глебова.

На фестивале звучат не только русские ложки и гармошки, но и африканские джембе, турецкие дарбуки, португальские шумовые инструменты. Так участники пытаются найти общий знаменатель культур через ритм. По словам музыкантов, барабанный круг — это зов, понятный любому человеку, независимо от национальности.

Особый акцент здесь сделали на хореографии — прямое воспроизведение крестьянских плясок.

«Мы в пляске общаемся, показываем характер в зависимости от взаимоотношений с партнером. Это потрясающе. Народная культура помогает жить, складывает другое мировоззрение», — поделилась Ульяна Карлова, участница творческого объединения «Петр Валентинович».

Костюмы здесь практически точные копии тех, что носили в конкретных селах. Коллективы скрупулезно подбирают ткань, крой и аксессуары по этнографическим справочникам и полевым записям. Это превращает выступление в настоящий научно-художественный доклад.

Фестиваль «Аркаим» давно перестал быть локальным событием. Сюда съезжаются из соседних регионов и даже из-за Урала. Для молодого поколения это шанс перенять опыт у мэтров, увидеть, как работают коллективы с многолетней историей, и решить для себя: готовы ли они нести эту линию дальше или выберут иной путь.

«Для молодежи это обмен опытом — прошлым, нынешним и взглядами на будущее. Чтобы они понимали, как зарождалось это, что было ключевым, как это будет влиять на них. Это некий выбор: хочешь ты этого или нет», — подчеркнула участница фольклорного коллектива «Горлица» Анастасия Лисова.

Главное, что увозят с собой гости и участники, — это чувство причастности к чему-то большему. Аркаимская степь, бескрайнее небо и песни, которые звучат до первого луча солнца, создают тот самый «эффект корневой системы», о котором говорят фольклористы. При изучении истории через звук, движение и ткань человек учится понимать себя.