Верхний Уфалей вновь озарился переливами бронзовых голосов: здесь прошёл XI Всероссийский фестиваль колокольных звонов «Уфалейский благовест». Более тридцати мастеров разных возрастов — от семилетних школьников до опытных профессионалов — приехали из Челябинской, Свердловской, Тверской, Ярославской областей, Удмуртии и даже из-за рубежа, чтобы поделиться искусством благовеста, перезвона и трезвона.
Фестиваль давно вырос из просто концертной программы: на площадке работают мастер-классы по чтению колокольных расписаний, открытые лекции о карильонах и историях храмовых звонов. В этом году особый акцент сделали на восстановлении утраченных уральских традиций.
«На Урале удивительная сила притяжения: к культурным, духовным и человеческим магнитам тянутся люди со всей страны. „Уфалейский благовест“ — это не узкопрофессиональное событие, а настоящий народный праздник», — пояснил художественный руководитель смотра Вячеслав Усольцев.
Куратор форума Ирина Третьякова подчеркнула, что идея возникла из старого предания:
«Когда-то в Верхнем Уфалее стояло три храма, и любой желающий мог подняться на колокольню и позвонить „от всей души“. Храмы разрушили, традиция угасла. Мы просто решили: её необходимо возродить, потому что это живая часть русской культуры, которую нельзя потерять», — считает Ирина Третьякова.
«Стоит приехать в незнакомый город, достаточно набрать номер ближайшего храма — и тебя уже ждут. Даже если прежде не встречались, мы всё равно друзья по звону», — отметил мастер из Твери Эдуард Провоторов.
Концерты завершились общим трезвоном, объединившим все площадки города в единый многоголосый аккорд — символ той самой связи, которую организаторы стремятся сохранить и передать следующему поколению.
Однако разговор о красоте колокольного звона вышел далеко за рамки концертной программы. На лекциях и мастер-классах участники вспоминали забытые уральские традиции, спорили о том, где заканчивается богослужение и начинается музыка, и даже делились личными историями.
Звонарь Эдуард Провоторов напомнил слушателям, что множество ударов вовсе не означает хаос:
«Канонических звонов всего шесть, на самом деле. Это трезвон, благовест, перезвон, перебор, водосвятный и пасхальный переливы», — пояснил мастер.
Звонарь рассказал и о карильонах — колоколах, настроенных по нотам. На таком инструменте, по его словам, «можно сыграть и „Катюшу“, и любой марш Победы».
Ярославец Арсений Башаров, пришедший к колоколам без музыкального образования, признался, что решение стать звонарём полностью изменило жизнь:
«И вот с того момента я ни одного дня уже не представляю именно без звона, без колоколов», — поделился Арсений.
Художественный руководитель фестиваля Вячеслав Усольцев уверен, что вибрации бронзовых «голосов» благотворно влияют на человека, ведь колокольный звон — целебный.
Здесь взрослые мастера соревновались в технике, дети учились первым ударам, а гости разъезжались домой с новым знанием — язык колоколов не требует перевода, достаточно просто остановиться и вслушаться.
Тверской мастер Эдуард Провоторов пришёл к колоколам через ударные и теперь охотно объясняет, почему барабанщики осваивают звон быстрее других:
«Я музыкант, барабанщик. И скажу вам, что барабанщики быстрее всех обучаются колокольным звонам, потому что звонница фактически напоминает барабанную установку: есть „бочка“ под ногу, „хай-хэт“ — это зазвонные колокольчики, а рабочих барабанов может быть хоть пятнадцать. Мы просто встаём и начинаем звонить — под фонограмму, под хор, и публика реагирует совсем иначе», — поделился звонарь.
Публика действительно «звучит» иначе: когда хор из Рязани выступил под аккомпанемент Провоторова, аплодисменты не смолкали десять минут, а на следующий год в расписании фестиваля уже четыре коллектива попросили «подзвон» колоколов к своим песням.
Художественный руководитель смотра Вячеслав Усольцев видит в этих экспериментах продолжение древней традиции:
«Это голос церкви. Вот хор поёт — это молитва, икона — это видимый образ, а колокола — особый голос храма, который ведёт за собой весь крестный ход», — считает он.
Так «Уфалейский благовест» превратился в площадку, где встретились духовное наследие и живое музицирование, а звон стал мостом между поколениями и жанрами.