С 10 по 11 октября прошел ежегодный арт-проект «Квартиральня». В эти дни художники открыли для челябинцев двери своих мастерских, студий и галерей. Корреспондент ИА «Первое областное» посетил несколько локаций, чтобы рассказать о закулисье творчества.
Первой точкой в маршруте стала мастерская Натальи Болотских, главного художника театра «Скарабей». В ней участники могли создать картины с помощью техник батика и набойки. Для начала желающие сами натягивали ткань на раму холста, позже расписывали поверхность специальным составом, а затем наносили узоры печатью. Все это в уютной комнатке, окруженной картинами, красками и декором. Здесь Наталья не только проводила мастер-класс, но и познакомилась с участниками.
«Я не испытываю дискомфорта, когда впускаю людей в мастерскую. Всю свою жизнь ты копишь опыт, а с возрастом приходит желание поделиться умениями. Ведь каждый педагог отдает знания детям. А для меня все мои ученики именно дети, даже те, кому давно за пятьдесят», — рассказывает художница.
Оказывается, мастерская и работы на стенах достались мастерице от отца Ивана Болотских, известного челябинского живописца. В этих стенах прошла вся ее молодость, поэтому творческое будущее было предрешено, шутит Наталья. Тем более что само помещение находится в бывшем Челябинском творческо-производственном комбинате Художественного фонда РСФСР, где находились мастерские творческих людей.
Во время перерыва Наталья провела для участников мастер-класса мини-экскурсию по дому художников: заставленные работами коридоры, археологический центр, звукозаписывающая студия, гончарная мастерская. Туда она привела гостей, чтобы познакомить с мастером и его изделиями.
В этом же здании этажом выше расположена мастерская керамики «Круже». В ней творит супружеская пара Колесовых: Катя — художник-керамист, Сергей — графический дизайнер. В период «Квартиральни» они проводили экскурсию по своей студии. Гости посмотрели работы и узнали, как они создаются.
«Бывает, что я долго думаю над образами, в голове происходит перекличка. А иногда наступает резкое озарение. Тогда приходится быстро зарисовывать эскиз идеи в блокноте. Уже затем я творю, обжигаю изделия под высокой температурой. В итоге что-то идет на продажу, особенные работы же остаются со мной», — делится Катя Колесова.
Следующей локацией стала галерея Ларисы Депершмидт. Здесь гости стали частью сразу двух экспериментов: зала открытого хранения и «примерочной капитализма». В первом зритель будто попадает на склад экспонатов. Картины расположены по всему периметру комнаты, поэтому посетитель самостоятельно ищет что-то свое. Это манифест того, как может работать галерея сегодня, ведь зачастую большая часть коллекций скрыта от публики.
«Примерочная капитализма» же некая игра, где нужно обязательно пояснить, почему человек не хочет покупать ту или иную работу в зале. Более того, все это обращено в своеобразный ритуал. Посреди комнаты стоит стол и стул, напротив него экспонат на продажу (его меняют каждый час), также зеркало. Если вы готовы приобрести арт-объект, вам без слов оформляют покупку, отказ же необходимо аргументировать. Зритель должен заполнить бланк с пояснением причин нежелания платить: дать обоснования с экономической, эстетической, идеологической, экзистенциальной сторон. При этом смотреть в зеркало и задумываться над вопросом «Я или экспонат здесь лишний?». Итоговую форму посетитель прикрепляет на стене на всеобщее обозрение.
«Культура посещения выставок в Челябинске уже более-менее сформировалась. Культура покупок же — острый вопрос. Основная доля продаж идет через Москву, Питер, крупные ярмарки. Поэтому мы говорим на тему приобретения произведения искусства. Зритель вправе отказаться от покупки. Но для художников все это оставалось за кадром. Сейчас же мнения посетителей станут известны авторам. Можно сказать, что наш проект немного ироничен, ведь мы буквально ставим людям ультиматум», — поясняет смысл перформанса куратор галереи Полина Исаева.
Корреспондент 1obl.ru тоже заполнил протокол отказа. Увидеть экспонат на продажу и не заполнить форму — непозволительно для эксперимента.
Заключительным местом в маршруте по «Квартиральне» стала студия «Ткём» Ольги Шишкоедовой. В ней мастерица два дня организовывала мастер-класс «Сажение по бели». Участники учились старинной технике вышивки, чтобы создать изделия своими руками, среди них русские украшения: заборошник, борок, перлышко, ожерелье.
«Я уже не первый раз посещаю мероприятия этой студии. Здесь очень светло и комфортно. Я занимаюсь шитьем с детства. Но мне давно хотелось научиться вышивать именно такие красивые народные изделия», — рассказала участница мастер-класса Галина Антонова.
Для посетителей же проводилась экскурсия по мастерской, можно было пощупать станки и прялки, попробовать себя в процессе, узнать о создании некоторых работ.
Проект «Квартиральня» проводится уже пятый год, с 2022 года, о его истории мы рассказывали ранее.
Автор: Алина Кутубаева